“一挥大笔语如涛，地北天南任君描”

陕西的散曲创作事业经过了十数年的发展，逐步走向繁荣，队伍壮大，佳制迭现，群星璀璨。其中，李涛、李能俍无疑是闪烁在陕北高原上空的两颗最为耀眼的明星。我与他们相识、共事十数载，志同道合，他们都是我的良师益友。

记得2006年的一天，卸任中共榆林市委副书记不久的李涛同志来西安，向当时的省诗词学会会长雷树田教授报告说，榆林市要成立诗词组织。说实话，我当时除了祝福他们成功外，也曾有过怀疑。但没过多久，我的这点疑虑就打消了。李涛同志有着超强的组织能力，加之他勤奋好学，很快就成为行家里手。而他的副手李能俍同志长期担任榆林日报社社长一职，是一位闻名当地的饱学之士。他二人优势互补，把榆林诗词学会的工作搞得风生水起。

他们举办多种学习班，壮大诗词队伍，发展基层组织；组织会员采风，召开诗歌吟诵会，鼓励大家出精品；举办“第十届散曲理论研讨会”等，扩大影响，提高当地干部群众对诗词曲传统文化的认知。特别是他们创办的《榆林诗刊》，每期都不乏精品，成为享誉省内外的诗词刊物，国内诗坛名家巨擘纷纷投稿。现在，榆林市下属12个县（区、市）都有诗词组织，市县两级会员有两千之众。在他们的努力下，榆林成为陕西诗词工作最为突出的市。李涛同志因此被选为陕西省诗词学会副会长，当之无愧。

李涛、李能俍二人与散曲结缘似应追溯到2007年的秋天。那时，李涛、李能俍利用去太白山采风之机，积极参与散曲创作活动，回到榆林后不仅带头创作，而且组织会员学散曲、写散曲。不久，他们又在《榆林诗刊》开辟散曲专栏，发表本市乃至全省、全国的散曲作品，为方兴未艾的散曲创作摇旗呐喊。到了2009年9月陕西省散曲学会成立时，李涛同志和我都当选为副会长，从此我们的合作之路更为宽广。我和李涛同志共同主编了《陕西当代散曲选》1集至5集，为陕西省内散曲复兴保存了资料，弥足珍贵。我们共同努力，举办了国内第一次全国性的散曲大赛“曲咏三秦”。李涛同志领导的榆林诗词学会也多次举办研讨会和采风活动，邀请全省散曲作者参加。陕西散曲在全国颇具影响，李涛同志功不可没。

最令人钦佩的是，李涛、李能俍二人不仅是一方诗坛的领军人物，更是当今诗坛不可多得的写作高手。他们诗词曲赋皆能，不少作品在全国性大赛中获奖。相较之下，李能俍同志的诗词作品远多于散曲作品，说明他样样精通；李涛同志的散曲作品则多于诗词作品，说明他情有独钟。他们的散曲作品有不少共同的风格，也有其鲜明的个人特色。

二人的散曲作品都具有强烈的时代特征。他们关注当代社会生活，关注民生，没有虚无缥缈，没有无病呻吟。

李涛同志长期担任领导职务，他用散曲赞美陕北山川巨变、讴歌改革开放、反映百姓生活。譬如，他在《驻马听·新区印象》中写道：“一路芬芳，满目秋光心气爽。一图新样，昔时荒漠变丰穰。一区开四域通商，七园展九寰高唱。齐叹赏，百年巨变谁承想。”

李能俍同志以“老报人”的敏锐，洞察当代社会。他更喜欢从身边的小事件、小人物写起，见微知著，管窥时代变迁。如《普天乐·村老叹》：“静门庭，空村落。打工走青壮，守户留翁婆。春种秋收熬煎多，冬寒夏暑撑持过。尤怕病灾添横祸。且休言儿女情薄。有道是水流下滩，鸟栖高树，人避穷窝。”

二人的散曲作品都是他们的真情付出。抒情言志是中国诗歌的传统， 李涛、李能俍二人深知“曲尽人情”的真谛，因而他们的作品大都付诸了真情。故乡是我们每一个人的根，是我们终生魂牵梦萦的地方。李涛在《折桂令·神木县诗词学会成立志贺》中这样描写自己的家乡：“结诗盟共举金樽，酒也飘馨，诗也飘馨。撰新辞喜庆良辰，歌也撩人，舞也撩人。环域中吟坛焕新，满乾坤雅韵氤氲。煌煌千载人文，锵锵世纪清音，矫矫一代新军，喜麟州文苑流芬，愿家乡再现青春。”

李能俍曾写套曲《端正好·故乡情》，其中的《滚绣球》这样写道：“春来也杨柳绿桃杏红，夏来也稻麦黄黍豆青，秋来也高粱紫枣林红映，冬来也河泄玉雪岭银笼。我也曾逮鱼鳖河浪中，我也曾扑萤虫池草丛，我也曾入深山寻桑摘葚，我也曾攀高树驱鹞撵鹰。也曾学挂书牛角斯文仔，也曾学吟诗驴背儒雅翁。乐了顽童！”

感人的作品必定是付诸了真情，付诸了真情的作品未必就能感人，除了文字表达功力有高下之分，主要还在于是否进行了细节描写，是否有逼真的画面感。李涛同志《一半儿·陕北农家》就是一组既付出了真情又描写细腻颇具画面感的好作品。

李能俍同志的套曲《新水令·榆下思亲》这样写道：“儿长矣、远赴云程。是双亲相送榆门，别泪滢滢，执手叮咛：不求富贵，只盼安平；做事须、细心用功；做人要、宽厚实诚。真个是恩比山隆，爱似海泓。好爹娘佑我八方，福我三生。”他用“双亲相送”“别泪滢滢”“执手叮咛”等细节描写，甚至是如何做事、如何做人等朴实无华的叮咛语，细致地描写了离别时的情景，读之感人至深。

二人的作品具有浓郁的散曲韵味。尽管散曲是从诗、词发展而来的，但也有自己独特的韵味。这种独特的韵味不仅仅表现在结构形式上，更突出地体现在语言风格上。散曲的语言风格是坦直率真，亦庄亦谐，趋俗尚趣，雅俗共赏。李涛、李能俍二人都能够紧紧把握这一要旨，写出很多不同凡响的作品来。

散曲是一种可供演唱的韵文形式，后来散曲用作唱词的功能逐渐衰减，慢慢地成为与诗词相同的诗歌样式。散曲的源头一是宋金俗词，二是北方民歌。今天，我们的散曲作品增加一些民歌色彩，也算是一种回归。李涛同志的做法值得散曲创作者学习。

李涛同志善于运用散曲率真、酣畅的语言特点和重叠、对仗、排比、夸张等修辞手法，让他的作品韵味十足。如《醉春风·马铃薯标准化繁育田》中的“新科技繁育栽培，山药蛋玉缀银串，惊煞人个儿如碗”，以“惊煞人、个儿如碗”比喻土豆的新品种，真是神来之笔。

李能俍同志的诗词作品其意含蓄，其情蕴藉，其文高古，而他的散曲却是流畅通俗，率真直白。当今诗坛，很多高手都不愿写散曲，有的存有偏见，更多人是不会使用“曲家语言”，他们说“频道就是换不过去”。李能俍同志却能游刃有余地改变“语轴”，写出精彩的散曲来，如《卖花声·普惠泉（桃花水）》：“天河赐水甘泉下，饮遍驼城十万家，女儿貌美赛桃花。煎香茶赢得鹊桥架，做豆腐引得皇王讶。一泉流、一城佳话！”

文字清新，顺畅通达，是李能俍这些散曲的突出特点。另外，他还能写顶针、嵌字、短柱等巧体，如短柱体《折桂令·读书解暑》：“这三伏溽暑难纾，便倚树临湖，静穆读书。今古鸿儒，醍醐巨著，参悟由吾。风舞神愉气舒，花铺馥度香浮。把诗赋歌呼，学李杜操觚，乐不思暑！”

所谓短柱体就是每句都有暗韵，短句一处，较长的句子两处，直到篇终。这种高难度的语言技巧，是作者苦心孤诣的艺术锤炼，足见其文字功力之深厚。

“一挥大笔语如涛，地北天南任君描。”李涛、李能俍的散曲作品题材广泛，佳作不断。十多年来，每每看到他们的新作，我都要仔细品读，爱不释手。如今他们的作品结集出版，相信定能博得广大读者喜爱，为当代曲坛创作添光加彩。