中国人物画,简称“人物”,是中国画中的一大画科。它的出现较早于山水画和花鸟画。人物画追求人物个性的刻画传神逼真,气韵生动、形神兼备。其传神之法,常把对人物性格的表现,寓于环境、气氛、身段和动态的渲染之中。
人物画的发展
在周代,有劝善戒恶的历史人物壁画。
到战国秦汉,以历史现实或神话中人物故事和人物活动为题材的作品大量涌现。战国楚墓出土的《人物龙凤》与《人物驭龙》帛画是已知最早的独幅人物画作品。

《人物龙凤》 《人物驭龙》
到了汉代,人物画发展已经基本成熟。在人物画的创作上,不仅有造型准的画像,还有以形传神和夸张、变形的作品。许多画像,都具有鲜明的写意性。
魏晋时期,思想的解放,佛教的传入,玄学的风行,专业画家队伍的确立,促成人物画由略而精,宗教画尤为兴盛,出现了以顾恺之为代表的第一批人物画大师,也出现了以《魏晋胜流画赞》、《论画》为代表的第一批人物画论,奠立了中国人物画的重要传统。

《女史箴图》 顾恺之
盛唐时期吴道子则把人物宗教画推进到更富于表现力、也更生动感人的新境地 。
五代两宋是中国人物画深入发展的时期。随着宫廷画院的兴办,工笔重着色人物画更趋精美,又随着文人画的兴起,民间稿本被李公麟提高为一种被称为白描的绘画样式。宋代城乡经济的发展,宋与金的斗争,社会风俗画和具有现实意义的历史故事画亦蓬勃发展。张择端的杰作《清明上河图》便产生于这一时期。

《清明上河图》张择端
自南宋受禅宗思想影响,梁楷的泼墨、简笔写意人物画,标志着写意人物画肇兴,中国人物画开始朝另一方向发展。仕女画、高士画大量出现。
之后,明末的陈洪绶、清末的任颐都创作了不少人物画的优秀作品。现代的中国人物画,深入研究传统,广泛吸收外来技巧,表现新的时代生活,作出了前无古人的贡献。
人物画的功能
人物画通常还具有一些特定的功能。比方说,用来追忆某某人士的影像,或是作为宗教画像,或是作为说教故事的插图之用等等。诸如此类的功能,必然都会钳制画家,使其无法针对绘画的各种表现模式,进行自由探索;同时,也无法像山水画家一样,能够自由地开拓各种视觉隐喻手法。很长一段时间以来,人物画一直局限在背景陪衬的地位,如今,到了晚明时期,人物画再度走向了台前;其原因在于,人物画的表现能力已经有所扩产,并且,其在功能上的限制,也有一部分被克制了。

《达摩面壁图》 王志平

《先师孔子行教像》 王志平
纵观中国古代人物画,在表现人物画基本的技法上大致可分成三类,一是白描画法,二是工笔重彩画法,三是写意画法(简笔画法)。(丁香)

